mercoledì 3 maggio 2017

Exhibition // Opere dall’archivio Enrico Grieco // Accademia di Belle Arti di Catania






Accademia di Belle Arti di Catania

Opere dall'archivio di Enrico Grieco
a cura della Scuola di Fotografia

26 maggio - 1 giugno 2017

COMUNICATO STAMPA

Negli spazi di Palazzo Vanasco, a cura della Scuola di Fotografia, sarà allestita, dal 26 maggio al 1 giugno 2017, un’esposizione dedicata all'opera di Enrico Grieco, artista fotografo napoletano, che da alcuni anni vive a Catania.
La mostra nasce come conseguenza del lavoro di catalogazione e digitalizzazione del materiale fotografico dell’artista, eseguito da sette allievi del biennio di fotografia, negli anni accademici 2015-2016 e 2016-2017, all’interno del corso di "Archiviazione e Conservazione della fotografia", tenuto dalla docente Carmen Cardillo. 
L'archivio si compone di un notevole corpus di fotografie, realizzate dagli anni ‘70 a oggi, tra cui quasi 50.000 fotografie di matrice digitale; circa 20.000 fotografie in diapositiva ed altre 20.000 in negativi in prevalenza b/n. Si tratta di fotografie di scena degli spettacoli di Walter Manfrè e altri registi teatrali e uno cinematografico (“Lontano in fondo agli occhi” di Giuseppe Rocca); fotografie di musicisti jazz di rilevanza internazionale quali Elvin Jones, Mc Coy Tyner, Toninho Horta, Chick Corea, Ryuchi Sakamoto, Fabrizio De Andrè, Roberto Murolo, Nuova  Compagnia Canto Popolare, Luciano Rondinella…; fotografie di artisti contemporanei e galleristi quali Angelo Casciello, Pietro Lista, Vittorio Avella, Ahmad Alaa Eddin, Mimmo Paladino, Renato Barisani, Lucio Amelio, Peter Krawagna, Emilio Vedova, Luigi Vollaro….  
Di pregevole interesse la sperimentazione artistica di Grieco: fotografie di nudi, astratte, e immagini per videomapping, frutto di rielaborazioni fotografiche e pittoriche. 

Di lui scrive Massimo Bignardi, docente di Storia dell'Arte Contemporanea presso l’Università di Siena.
"L'artista sottopone l'immagine, fermata dal "fotogramma digitale", alle successive manipolazioni del software, vale a dire riscrivendo i valori del chiaroscuro, dei colori, della luminosità accentuando - è palese in alcuni paesaggi - la sua vocazione ad aderire alla pittura. Rinunzia al processo dell'ingranditore per servirsi della capziosità della stampa digitale eseguita su carta Alcantara; una carta ruvida e porosa fatta a mano, che conserva ancora il taglio del coltellaccio e, al tempo stesso, le irregolari sbavature del setaccio. Enrico specula su tale capziosità per restituire all'immagine fotografica la sua natura d'impronta della vita". 

Grieco si muove instancabilmente da un progetto l'altro, da un materiale all'altro, da una città all'altra, seguendo un percorso costantemente proprio e collegando tra loro ambiti diversi, le coincidenze sono costanti del suo percorso artistico, anche se l'artista non le ritiene del tutto casuali.
La mostra, dal titolo Opere dall'archivio di Enrico Grieco, porterà a conoscenza del pubblico siciliano, attraverso un percorso espositivo dedicato alla sezione sperimentale del maestro, circa 50 opere tra cui digigrafie su tela, libri d'artista e i volti di attori, scrittori e personaggi famosi da lui ritratti, presentando stampe alla gelatina ai sali d'argento su carta baritata di grandi dimensioni.

Note biografiche - Enrico Grieco (Napoli 22 gennaio 1950 ) è un artista fotografo performer. A sette anni scatta le sue prime foto con la biottica del padre. A 11 anni compra il suo primo 45 giri dei Beatles, a 16 tramite un amico musicista più grande di jui conosce, al Bar Cristallo di Napoli, Bernard Thomas che fa del piano bar con grosse influenze jazzistiche. Primo LP è un live di Lionel Hampton, decide di imparare a suonare il pianoforte con risultati disastrosi. Un giorno chiede al maestro di piano di disegnargli il tempo che gli stava spiegando: capisce in quel momento di avere il senso della vista preminente sull’udito, che però lo aiuterà sempre nell’ascolto della musica. Un amico artista nel 1975 lo convince a fare una mostra fotografica nel suo studio. Accetta e inizia così la sua ricerca con la fotografia. Non dimentica la sua passione e fotografa i concerti degli amici musicisti: Antonio Onorato, Rino Zurzolo, Joe Amoruso, Enzo Gragnaniello, Tullio De Piscopo, Roberto Murolo, Mia Martini, NCCP, James Senese,Art Ensemble of Chicago, Popularia, Lina Sastri, Elvin Jones, Pino Daniele, Pat Metheny, Mc Coy Tyner, Chick Corea, Flavio Piscopo, Fabrizio De Andrè, LeRondinella, con le quali collabora con le sue immagini neagli spettacoli musicali, Gegè Telesforo. Ben Sidran, Iggy Pop e moltissimi altri. Per molti di loro realizza foto che diverranno copertine dei CD. Continua con le mostre, e collabora con il Teatro Elicantropo per circa dieci anni. Incontra inoltre il regista teatrale Walter Manfrè con il quale diventerà amico e fotografo seguendolo dappertutto ( Il Cairo, Parigi, Avignone, Sion ecc.).Collabora anche con il musicologo Paolo Scarnecchia in vari festival e incontri ( Il Cairo, Lisbona. Gibellina, Sila ecc.) La voglia di suonare non lo abbandona e inventa negli anni 90 un modo di fare immagini miscelate alla musica con i diaproiettori prima e con i videoproittori in seguito. Già con i diaproiettori fa del videomapping. Collabora con lo scultore Angelo Casciello al quale realizza le foto di quasi tutti i cataloghi d’arte. Altre collaborazioni con il pianista Luca Mennella, con il pittore Ahmad Alaa Eddin, la danzatrice Rosaria Iovine, Akerusia Danza, teatro-danza di Rosario Liguoro. I suoi videomapping propongono sempre lo stravolgimento dello spazio urbano e una musica appositamente scelta e coerente con le immagini utilizzate. Con l'aiuto di studenti dell'Accademie di Belle Arti di Catania inizia l'archiviazione del suo lavoro, scoprendo immagini dimenticate, ma che fanno parte del Neapolitan Power

Opening
venerdì 26 maggio 2017 ore 11.00

Accademia di Belle arti di Catania,
Aula Magna, Palazzo Vanasco
Interverranno
Virgilio Piccari,

direttore ABA Catania 
Carmelo Nicosia,

direttore Scuola di fotografia 
Carmen Cardillo,

docente di archiviazione e conservazione della fotografia


Orari mostra
lunedì/venerdì

dalle 10.00 alle 17.00 
sabato

dalle 10.00 alle 13.00
Informazioni
Accademia di Belle Arti di Catania via del Bosco, 34/a

T. +39 095 2865429
F. +39 095 2191409 info@accademiadicatania.com www.accademiadicatania.com



promosso dall'Accademia di Belle Arti di Catania, Scuola di Fotografia

con la collaborazione di OFFICINARTE76 



http://www.enricogrieco.com

venerdì 21 aprile 2017

INCONTRO CON LA FOTOGRAFA MILENA NICOLOSI

INCONTRO CON LA FOTOGRAFA MILENA NICOLOSI


scherzi della mente milena nicolosi ©


Gli allievi del primo anno del triennio di fotografia 2016/2017 incontrano la fotografa Milena Nicolosi, ex studentessa del biennio specialistico di Fotografia dell'Accademia di Belle Arti di Catania, oggi frequenta il master presso la Fondazione Fotografia di Modena.

Aula Magna h. 10.00 sede Palazzo Vanasco 
All'interno della materia di "Elaborazione digitale", Prof.ssa Cardillo.

martedì 18 aprile 2017

INCONTRO CON IL GIOVANE FOTOGRAFO FRANCESCO DI GIOVANNI

INCONTRO CON IL GIOVANE FOTOGRAFO FRANCESCO DI GIOVANNI

Presso l'Accademia Belle Arti di Catania, Scuola di Fotografia, Mercoledì 19 aprile dalle ore 10 il Primo anno del triennio di fotografia incontra il giovane fotografo Francesco Di Giovanni. 

Aula B3, Palazzo Vanasco
All'interno della materia "teoria e tecniche della fotografia analogica", Prof.ssa Carmen Cardillo.


Curriculum vitae
Francesco Di Giovanni,  Catania, 1991. Ha conseguito il Diploma Accademico di primo livello in Arti Tecnologiche e il Diploma Specialistico di secondo livello in Fotografia presso l’Accademia di Belle Arti di Catania. Attualmente è cultore della materia “fotografia” presso la stessa Accademia. Nel 2016 vince la borsa di studio per la mobilità estera Erasmus+ e frequenta per un semestre l’Akademia Sztuk Pięknych w Łodzi (Polonia) dove ha la possibilità di partecipare a numerose collettive e personali.
tra le personali: 25 maggio - 10 giugno 2016. "I invade, You invade", organizzata dall’ Akademia Sztuk Pięknych w Łodzi (Polonia). 8-29 aprile 2017. ”The Gallery Relocation”, presso la galleria d’arte contemporanea KoArt, Catania.
tra le collettive: “Fotoconfronti 2016”, organizzato dalla F.I.A.F. (Federazione Italiana Associazioni Fotografiche), ospitata dal C.I.F.A. (Centro Italiano Fotografia d’Autore) in occasione della 5° Biennale dei Giovani Fotografi dal titolo “Contaminazioni”. Bibbiena (AR). “Quinta edizione del premio Francesco Fabbri per le Arti Contemporanee”, 2016, sezione Fotografia Contemporanea, a cura di Carlo Sala, Villa Brandolini, Pieve di Soligo (TV). “Global Migration, non è la diversità che distrugge”. VideoArt Festival VI edizione. Organizzata dall’Associazione Culturale FestArte, Galleria ON ART, Roma. 2017. “Orizzonti Siciiani Contemporanei”, presso la Galleria Arionte Arte Contemporanea, in collaborazione con la galleria d’arte KoArt di Catania

martedì 11 aprile 2017

WORKSHOP CON ATTILIO SCIMONE


La scuola di Fotografia del Dipartimento di Arti Applicate dell'Accademia di Belle Arti di Catania organizza e promuove il workshop di fotografia analogica e tecniche avanzate di stampa in bianco e nero con il fotografo Attilio Scimone.
L’obiettivo del workshop è quello di fornire ai suoi partecipanti le competenze necessarie allo sviluppo di progetti di ripresa e di stampa fotografica in bianco e nero, affrontando la fotografia nei suoi aspetti storici e linguistici.

Particolare attenzione sarà data ai processi di ripresa con apparecchi fotografici analogici di vario formato, di sviluppo e stampa del negativo, e la sperimentazione dei principali viraggi.

Il workshop è rivolto agli studenti iscritti al biennio specialistico di fotografia; qualora il numero degli studenti iscritti al workshop non raggiunga il numero massimo previsto, verranno inclusi anche gli studenti del primo anno.

L'ordine di prenotazione sarà stabilito in base all’invio del modulo d’iscrizione via e-mail all’indirizzo: armandoromeotomagra@accademiadicatania.com

La data di scadenza per l'invio del modulo di iscrizione è il 17 aprile 2017

Numero chiuso: max 30 studenti.


https://www.accademiadicatania.com/admin/upload/file/3u3j_modulo%20workshop.pdf

Per una corretta valutazione del grado di conoscenza fotografica si consiglia agli studenti di produrre un portfolio personale, digitale o cartaceo, da visionare durante la prima lezione.

A completamento del seminario, agli studenti del biennio di fotografia verranno riconosciuti 2 CFA e a tutti i partecipanti verrà rilasciato un attestato di frequenza. Il riconoscimento dei CFA e il rilascio dell'attestato di frequenza saranno subordinati alla frequenza minima dell'80% del totale delle ore del seminario.
Durata workshop: dal 18 aprile al 13 maggio 2017.
Profilo Biografico di Attilio Scimone:

Nasce a Riesi nel 1951. Negli anni settanta durante gli studi universitari in architettura approfondisce il linguaggio fotografico, durante gli stessi anni si dedica a lavori professionali di still life, fotografia industriale e paesaggistica. Dal 1986 si dedica all’insegnamento della fotografia. Pubblica volumi sul paesaggio siciliano e l’architettura e alla fine degli anni ottanta inizia un’esplorazione fotografica legata alla tecnica del “grignotage”.

Dal 1990 il suo linguaggio si arricchisce con l’utilizzo dei principali processi chimici per la stampa delle immagini in bianco e nero.
Vive e lavora a Caltanissetta.

martedì 4 aprile 2017

WORKSHOP FESTIVAL CULTURA CREATIVA 2017



Acireale, Credito Siciliano






Galleria Credito Siciliano
Acireale
Piazza Duomo, 12

“DENTRO L’ODISSEA DELL’ARTE. Viaggio dalla Magna Grecia ai contemporanei”


Per l’edizione 2017 il Credito Siciliano propone, per i licei e istituti tecnici e professionali acesi e giarresi che hanno aderito, nelle giornate del 5, 6, 7 aprile il laboratorio "Dentro l’Odissea dell’Arte. Viaggio dalla Magna Grecia ai Contemporanei". Le scuole coinvolte sono: Liceo “Regina Elena” - Acireale; IISS “G. Ferraris” - Acireale; Liceo Statale “Archimede” - Acireale; Licei “Gulli e Pennisi” - Acireale; I.S.I.S. "E. Fermi - R. Guttuso” - Giarre; I.P.S.I.A. “Majorana Sabin” - Giarre.  

Il viaggio, il filo conduttore del Festival 2017, è inteso come medium per entrare dentro il pensiero dell’artista Rossella Leone e della sua poetica, reinterpretando i suoi lavori per viverli in maniera partecipata; un iter creativo che porta alla genesi delle opere in mostra e al loro significato più intimo. Gli studenti leggeranno e reciteranno brani scritti dall’artista o presi dal mito e dalla tragedia del mondo classico, a cui spesso la Leone fa riferimento, in relazione alle opere e allo spazio intorno, vivendo e viaggiando tra le installazioni in galleria. Saranno impegnati anche a fotografare e disegnare per realizzare una personale documentazione dell’evento. Non la classica visita guidata, ma un modo non consueto di visitare la mostra attraverso la creatività di ognuno di loro.

Luogo, data e orario
Galleria Credito Siciliano (Acireale – CT), dal 3 al 9 aprile, intervallo orario della mattina


Il Dipartimento di Fotografia ABA CT, Biennio Specialistico di Fotografia, parteciperà all’iniziativa nazionale dell’Associazione Bancaria Italiana FESTIVAL CULTURA CREATIVA giunta alla 4 edizione, promosso dall'ABI, Media Partner Ministero dei Beni Culturali e Rai.
Gli studenti del Dipartimento in corso diretti dal Prof. Carmelo Nicosia e coordinati dalla Prof.ssa Carmen Cardillo faranno da conselor ai ragazzi delle scuole che fotograferanno le performance di altri studenti dei licei acesi e dell’hinterland etneo.



Operatori culturali: Ilenia Vecchio Art Consulting, il Quadrivio della Fondazione Gruppo Credito Valtellinese in collaborazione con Liceo “Regina Elena” (Acireale); IISS “G. Ferraris” (Acireale); Liceo "Archimede” (Acireale); Licei “Gulli e Pennisi” (Acireale); Istituto Statale Istruzione Superiore "E.Fermi-R.Guttuso” (Giarre); I.P.S.I.A. "Majorana Sabin" (Giarre) e Accademia di Belle Arti di Catania.





Link: http://www.culturacreativa.it/?p=170